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¡Hola apreciado lector! Agradecemos mucho tu visita a nuestro pequeño rincón del internet. En el encontrarás información acerca de nuestras películas favoritas, ademas de imagenes detrás de cámara y nuestra crítica personal. Nos encantría saber que es lo que piensas acerca de la información que te brindamos, por lo que puedes sentirte libre de comentar en cualquiera de nuestras entradas. Eso si... ¡Cuidado con los spoilers!

Parasite

Parasite es una película coreana dirigida por el aclamado director Bong Joon-ho el cual ha realizado otros éxitos como lo son: Okja, Memories of murder o The host. Parasite se estrenó el 21 de mayo de 2019 en el Festival de Cannes, donde se convirtió en la primera película de Corea del Sur que obtiene la Palma de Oro. Fue lanzada en Corea del Sur por CJ Entertainment el 30 de mayo de 2019, y en el resto del mundo entre finales de 2019 y principios de 2020. Esta película ha sido muy bien recibida por la crítica a nivel mundial por los diferentes aspectos que la hacen una película a destacar de esta década.

La historia se centra en la familia Kim la cual es una familia de bajos recursos de corea del sur, la película empieza por dos de los integrantes de la familia, los hermanos Kim los cuales están tratando de encontrar alguna red wi-fi abierta para poder tener acceso a WhatsApp, además es de notar como el plano inicial nos muestra que la casa de la familia Kim se encuentra en un sótano por lo cual su casa queda a un nivel bajo del suelo donde solo entra luz de una pequeña ventana. Luego de presentarnos a los personajes de una manera rápido pero efectiva durante una comida simple que están teniendo, un amigo de Ki-woo (el hijo) llega para darles un regalo, una piedra decorativa que su abuelo había tomado durante su servicio militar. Luego de esto Ki-woo y su amigo van por un trago mientras el amigo le cuenta sobre el servicio militar que debe prestar a su país, por lo cual le pide a Ki-woo que lo sustituya como tutor de ingles de una familia muy adinerada. Para poder trabajar con esta familia Ki-woo debe falsificar documentación sobre su educación para poder dar un buen currículo a la familia.

Al llegar a la casa de la familia Park, Ki-Woo conoce a toda la familia de los Park, incluyendo al hijo pequeño el cual podemos ver tiene un espíritu de explorador y aventurero. Ki-woo inmediatamente genera un plan para incluir a su hermana como maestra de arte para el pequeño niño mas sin embargo para que la familia Park no se diese cuenta de esto, simulan no estar relacionados, luego de esto la familia Kim idean planes de sabotaje para remplazar a los trabajadores de la casa de los Park. El chofer es remplazado por el padre Ki-taek, la ama de casas es remplazada por la madre  Chung-sook. Es importante a destacar que la ama de casas es quien luego causaría problemas en la trama, su nombre es  Moon-Gwang.

Cuando los Park se van de campamento, los Kim ocupan la mansión, deleitándose con sus lujos. Esa noche, Moon-gwang regresa, alegando que dejó algo en el sótano. Ella abre un búnker secreto, revelando que su esposo, Geun-sae, ha vivido allí durante años para esconderse de los usureros. Mientras le ruega a Chung-sook que guarde su secreto, los Kims, que escuchan a escondidas, tropiezan accidentalmente quedando así a la vista. Moon-gwang se da cuenta que son una familia y amenaza con exponer su estafa enviando un video al celular de Yeon-kyo, lo que lleva a una símil "toma de rehenes" y luego a una pelea.

Los Park de repente llaman, informando a Chung-sook que las fuertes lluvias han arruinado el viaje y que llegarán a casa en unos minutos así que los Kim obligan a Geun-sae y Moon-gwang a entrar en el búnker; Moon-gwang logra escapar de Ki-taek y cuando está por llegar a la puerta del sótano Chung-sook la patea y rueda por las escaleras, sufriendo así una lesión fatal en la cabeza.

Con los otros tres Kim escondidos bajo la mesa, el señor Park se queja con su esposa de que si bien Ki-taek es un conductor competente, huele mal; una vez que los Park se duermen, tres Kim escapan de la mansión sin ser detectados, pero encuentran su departamento inundado por las aguas residuales impulsadas por la lluvia. Durante el acampe de Da-song en el patio, nota el mensaje de ayuda dado en código morse por Geun-sae desde el búnker; mientras los Kim pasan la noche en un gimnasio local, junto con cientos de personas damnificadas por la lluvia.

Al día siguiente, la Sra. Park organiza una fiesta de cumpleaños para Da-song e invita al personal. Ki-woo regresa al búnker con la piedra del erudito, pero es emboscado por Geun-sae, quien primero lo sujeta del cuello con una soga y cuando logra liberarse lo esquiva y sale corriendo pero Geun-sae lo vuelve a atrapar y lo golpea en la cabeza con la roca dejándolo en el piso en un charco de sangre para luego volver a golpearlo; posteriormente, escapa del sótano y se apresura a llegar a la fiesta, apuñalando a Ki-jeong y matándola, para luego gritar el nombre de Chung-sook. La repentina aparición de Geun-sae desencadena la memoria traumática de Da-song, causándole una convulsión. Cuando Ki-taek se apresura a ayudar a Ki-jeong, el Sr. Park le grita que lleve a Da-song al hospital. Ki-taek le arroja las llaves del coche, que son detenidas por la lucha de Chung-sook y Geun-sae. Chung-sook logra matar a Geun-sae con un pincho de carne, cuando el Sr. Park recupera las llaves, gesticula por el olor de Geun-sae. Ki-taek, al presenciar la reacción del Sr. Park al olor, apuñala fatalmente al Sr. Park antes de huir.

Luego de esto, semanas después Ki-woo despierta de un coma en el cual fue afectado cerebralmente. Ki- woo regresa de vez en cuando a observar la que antes era la casa de los Park, de repente ve que la luz de una de las habitaciones esta hablándole en clave morse. Luego de descifrar el mensaje Ki-woo se entera que su padre es el que ahora reside en el sótano, el promete algún día comprar la casa para liberar a su padre.

Detalles de la Producción

Dirigida por:

• Bong Joon Ho

Producida por:

• Min Heoi Heo          

• Bong Joon Ho          

• Miky Lee       

• Kwak Sin Ae

• Moon Yang Kwon   

• Jang Young Hwan  

Música por:

• Jaeil Jung     

Cinematografía por:

• Kyung-pyo Hong     

Edición por:

• Jinmo Yang  

Elenco por:

• Heidi Levitt   

Producción de diseño por:

• Ha-jun Lee   

Dirección de arte por:

• Se-jin Lim     

• So-ra Mo       

Decoración de set por:

• Won-woo Cho

Cámaras Utilizadas:

Detrás de cámaras:

Crítica personal:

En lo personal esta es una de mis películas favoritas ya que me parece excelente el desarrollo de personajes y la historia. El mensaje que el director quiere transmitir sobre una guerra entre las clases sociales y como funciona la vida de estas personas queda bien impregnado en el espectador dándonos como resultado una exploración ficticia a lo mismo. Es necesario hacer una pequeña retrospección sobre como los elementos que son literarios afectan directamente a la calidad de esta película, como lo son todas las figuras literarias que esta presenta. Entre estos encontramos bastantes Analogías y metáforas no literarias.

Autor: Rodrigo Monteros

Spider-Man: Into the Spider-Verse

Spider-Man: Into the Spider-Verse es una película animada del estudio Sony. Fue estrenada en el 2018. Y ganó el Oscar a mejor película de animación. Pero ¿de qué trata?

Tras dos grandes eventos la vida de Miles Morales dio un giro impresiónate. El primero, y el más drástico, una araña lo muerde y le otorga poderes convirtiéndolo en Spiderman; bueno, no del todo, debe aprender a ganarse esa posición. El segundo, el infame Wilson Fisk, crea un portal que abre la puerta a distintas dimensiones. Esta acción, despoja a varios Spidermans de su realidad y los junta en la realidad de Miles. Ahora, acompañado de un grupo de varios héroes arácnidos, Miles tratará de detener a Fisk y su amenazante portal, y aprenderá a convertirse en el héroe de su propia historia.

Sí, suena muy complicada. Pero los escritores lograron, a través de excelente comedia y magnífico “storytelling”, transformar una trama muy compleja en algo sencillo. Por ello y mucho más… Into Spider-Verse es una joya en la animación y hoy, te contaré un poco del por qué esta película es de mis favoritas.

Una de las maravillosas distinciones de la película es su diseño. Los animadores intentaron traer un comic a la vida a través del largometraje. Como toda buena historieta, lograron agregar onomatopeyas escritas en algunas escenas. Por ejemplo, en algunos momentos la palabra POW se asomaba en la pantalla, al muy estilo de Batman de Adam West. Otro excelente detalle, fueron las sombras de los objetos y de los personajes que, eran una combinación de líneas y de puntos, una técnica que encontramos en comics antiguos.

A este film le sobran los detalles fuera de lo normal, entre ellos: los movimientos. Estos son creados a través de una técnica muy antaña, en donde muchos fotogramas como, por ejemplo, de un brazo se dibujaban varias veces en diferentes posiciones para crear la ilusión de movimiento. Estos pequeños detalles hacen que no sea una película del montón, porque se reconoce la dedicación que los animadores le dieron.

Una de muchas genialidades de la película, es la evolución del personaje principal representada en sus fotogramas de movimiento. Antes, las animaciones utilizaban 12 fotogramas para recrear la ilusión de movimiento. Esto significan que son 12 fotos cada segundo para que las caricaturas se movieran. En la actualidad, las animaciones utilizan solamente, 24. Los animadores jugaron con esta información. Utilizaron la técnica antigua de 12 fotogramas, al animar a Miles Morales cuando aún no lograba dominar sus nuevos poderes. Hasta cuando Miles logra superar sus problemas internos y se convierte en Spiderman es digno de ser animado con 24 fotogramas. 

Detalles de producción

Directores: 

• Bob persitchetti, piter Ramsey
• Rodney Rothman

Escritores: 

• Phil Lord
• Rodney Rothman

Productores: 

• Avi Arad
• Phil Lord
• Cristopher Miller
• Amy Pascal
• Christina Steinberg

Productores ejecutivos: 

• Will Allegra
• Brian Michael Bendis
• Stan lee

Cooproductores: 

• Thersa Bentz
• Christian Hejnal
• Craig Sost

Actores: 

• Shameik Moor
• Jake Johnson
• Hailee Steinfeld
• Mahershal Ali
• John Mulaney
• Kimoko Glenn
• Nicolas Cage
• Liev Schreiber
• Lily Tomlin
• Brian Tyree Henry
• Zoë Kravitz

Música: 

• Daniel Pembertom

Editor:

•  Robert Fisher jr. 

Crítica personal:

Me gusta que Wilson Fisk es un villano con motivación emocional, eso hace que se diferencie de los antagonistas que nos presenta Marvel en su Universo. Esto ayuda a que sea un villano memorable, a diferencia del villano de “Ant-Man” que a lo largo de la película se convierte en cliché y no aporta nada a la trama.

Interestelar

Interestelar es una película de ciencia ficción ganadora de 1 permio Oscar, dirigida por Christopher Nolan y protagonizada por Mathew McConaughey, Anne Hathaway y Michael Caine. La principal temática de esta película es (como lo indica el titulo) el tan soñado viaje interestelar, salir y colonizar otros planetas no solo dentro de nuestro sistema solar, sino fuera de él también, ya sea en otros sistemas o en lejanas galaxias. Sobre esto trata Interestelar, sobre encontrar un hogar antes de que el nuestro colapse, pues la película parte de la premisa: “La humanidad nació en la tierra, pero eso no significa que deba morir en ella”.

Además del viaje interestelar, busca explicar una teoría sobre qué pasaría si se entra a un agujero de gusano, sobre qué se puede encontrar dentro de él y del otro lado de él, la relatividad del tiempo con respecto a la tierra y cómo pueden ser utilizados para viajar (teóricamente) grandes distancias en poco tiempo.

La película también retrata el gran viaje del héroe, que trata sobre una persona que sale de su hogar a buscar algo mejor para su comunidad, y vuelve con ello a pesar de las dificultades. En este caso, el viaje se ve interrumpido por ciertos factores que hacen que el héroe deba regresar antes de terminar lo que empezó, tocando así también el tema de la fraternidad, pues el héroe debe regresar con sus hijos a quienes tuvo que abandonar debido a una traición, un engaño. El héroe al final logra uno de sus cometidos; reunirse con su hija, pues le prometió regresar para volver a verse, mientras que su hija logra la otra parte, que era encontrar una forma de llevar a su comunidad a la seguridad que el héroe prometió. Y así es como se completa el gran viaje, que se desarrolla a lo largo de la película.

En cuestiones de producción, la película se filmó con cámaras Imax, que ofrecen un mayor tamaño de imagen sin perder la calidad. Como se mencionó anteriormente, esta película se llevó 1 premio Oscar por Mejores efectos especiales, pues el director trató de utilizar el menor CGI posible usando efectos prácticos en su lugar, haciendo los escenarios y los objetos con maquetas gigantes (como las naves Ranger 1 y 2, que fueron maquetas hechas a escala para dar una sensación superior de realismo). Para las imágenes computarizadas de los agujeros negros contrataron al físico teórico, ganador del premio Nobel de la física Kip Thorne, para desarrollar las fórmulas y proveerlas al equipo de animadores, pues Christopher Nolan deseaba tener la mayor exactitud científica posible.

A los actores se les facilitó la adaptación a diferentes ambientes que se ven durante toda la película, para así obtener actuaciones más genuinas y creíbles.

Otro de los elementos que destacan de esta película es la banda sonora, compuesta por el músico alemán Hans Zimmer. El director Christopher Nolan y Hans Zimmer acordaron que el instrumento musical principal para la banda sonora iba a ser el órgano, pues es un instrumento muy complejo de ejecutar por sus teclas, botones y palancas, muy parecido a una nave espacial. El compositor utilizó una de las técnicas más complejas dentro de la grabación de la música: el muro de sonido (sound wall), este consiste en grabar las piezas de los instrumentos varias veces, y luego aplicar una capa sobre otra, para generar una sensación de plenitud y grandeza proveniente de la riqueza sonara de un solo instrumento. 

Detalles de producción

Director:

·         Christopher Nolan

Actores:

·         Matthew McConaughey

·         Michael Caine

·         Anne Hathaway

·         Matt Damon

·         Jessica Chastain

Guionistas:

·         Christopher Nolan

·         Jonathan Nolan

Productores:

·         Emma Thomas

·         Christopher Nolan

·         Lynda Obst

Equipo técnico:

·         Música: Hans Zimmer

·         Fotografía: Hoyte van Hoytema

·         Montaje: Lee Smith

·         Vestuario: Mary Zophres

Compañías:

·         Legendary Pictures

·        Syncopy Films

Cámaras utilizadas durante el rodaje:

Detras de cámaras:

Crítica personal: 

Esta película siempre me llamó la atención, y me gustó desde la primera vez que la vi, pues trata sobre viajes espaciales y agujeros negros, temas que han despertado mi interés desde que soy niño. Para mí la banda sonora es muy especial, pues soy músico y me gusta analizar todos los aspectos de las composiciones musicales (ya sea una canción o una banda sonora). Al profundizar en la banda sonora de esta película puedo clasificarla como una obra maestra, pues la experticia en la grabación de esta sólo puede venir de músicos de alto calibre, y la composición lleva conceptos detrás si muy ligados a lo que ocurre durante la película, lo que le da un toque fascinante y que me pone la piel de gallina. En conclusión, la clasificaría como la “película perfecta”.

Autor: Esteban Girón

Pulp Fiction (1994)

Pulp Fiction es una colección de historias que están interconectadas. La película comienza con dos mafiosos, Jules y Vincent, quienes tienen una misión en la cual tiene que reclamar un maletín con contenidos importantes que pertenecen a su jefe Marsellus. Hablan sobre los recientes viajes de Vincent a Europa y como Marsellus casi mata a un hombre por masajear los pies de su esposa.

Cuando llegan a su destino, se enfrentan a unos traficantes de drogas que aparentemente han intentado meterse con Marsellus y “guardar” el maletín. Jules y Vincent disparan a dos de ellos. Abruptamente cambiamos de escena y nos encontramos con el informante, Marvin que se esconde en una esquina. Un cuarto personaje sale del baño, le vacía un clip de municiones a dicho personaje, pero no acierta ninguna bala. Volvemos con Jules, quien toma esto como un signo de intervención divina.

En el camino de regreso para devolver el maletín a Marsellus, Vincent accidentalmente le dispara a Marvin en la cabeza en medio de una discusión acerca la teoría de la intervención divina de Jules. Ellos conducen a la casa de Jimmy (amigo de Jules). Marsellus envía a un solucionador de problemas profesional, conocido como “The Wolf”, para limpiar el desorden. El lobo logra sacar el cuerpo, lo oculta en la cajuela del auto, que luego esconde en el garaje de Jimmy. Fuera de escena, se deshacen del carro y el cuerpo antes de que la esposa de Jimmy llegue a casa.

 Jules y Vincent deciden detenerse en un restaurante para el desayuno, donde Jules le dice a Vincent que está considerando abandonar la vida criminal gracias a la intervención divina que le salvó la vida. Después de que devuelven el maletín, ya está; él planea “caminar por la tierra”. Ringo y Jolanda, ladrones de poca formalidad, a quienes vemos hablando sobre como robar un banco o un restaurante, ya que ahora piensan que este tipo de robos tienen mucho más sentido que robar las tiendas de licores que han estado asaltando. Pero cuando Ringo se dirige a Jules, Jules lo desarma y trata de convencer a Ringo y a sí mismo de robar el maletín, sin embargo, terminan robando todo el dinero del restaurante. Luego de esto, Jules deja que Ringo se vaya con su propio dinero y una lección de vida.

 Después de esto, Vincent se dirige a Marsellus, quien que acaba de terminar una conversación con un boxeador, Butch. Esta toma el dinero de Marsellus a cambio de aceptar un arreglo en su próximo combate de boxeo. Al caer la quinta ronda Butch debe dejarse derrotar. La próxima tarea de Vincent es acompañar a la esposa de Marsellus, Mía esa noche mientras el jefe está fuera por negocios. Esta es una propuesta muy arriesgada; Antes de dirigirse a su casa, compra un poco de heroína y se dispara. Porque eso es justo lo que sucede en Pulp Fiction. Luego la lleva a un restaurante de los años 50 donde tienen algunas hamburgesas y entran en una competencia de giros. Vincent se siente muy atraído por Mía, y cuando regresan a su casa, él va al baño para recordarse que debe mantener sus manos alejadas de ella. Mientras él está ahí, Mía toma una sobredosis al inhalar un poco de heroína de Vincent, pensando que era cocaína. Vincent la lleva a la casa de Lance (su traficante de drogas) donde la sacan de su moribundo estado gracias a una dramática inyección de adrenalina en el corazón.

 Al día siguiente, Butch se despierta de un sueño/ recuerdo, donde recibe el reloj de su bisabuelo, quien a la vez lo recibió de un capitán que se encontraba como prisionero de guerra junto al padre de Butch. No vemos la pelea de Butch, pero él noquea a su oponente en la primera ronda, desobedeciendo las órdenes de Marsellus. Luego este huye de la escena hacia un taxi que lo espera. Al entrar al taxi, el conductor le informa que el tipo que noqueó murió. El taxi lo lleva a un motel, donde su novia Fabienne lo está esperando. Ella recogió algunas cosas del departamento de Butch en preparación para huir de la ciudad.

 Cuando Butch se despierta por la mañana, se dan cuenta que Fabienne olvidó su reloj que heredó de su bisabuelo, por lo que decide correr el riesgo y regresar a su apartamento para recuperarlo. Mientras está allí, ve una pistola en el mostrador y oye que alguien tira el inodoro. Cuando ese alguien, Vincent, sale del baño, ambos se petrifican por la sorpresa y Bucth le dispara a Vincent para después salir huyendo del lugar. Pero mientras huye de su antiguo apartamento, ve a Marselllus caminando con café y donas. Butch intenta atropellarlo, pero termina chocando contra otro carro.

 Tanto Marsellus como Butch están bastante heridos, pero a Marsellus no le importa. Persigue a Butch hasta entrar en una casa de empeño. Marsellus lo sigue, pero Butch lo pilla desprevenido y está a punto de matarlo, cuando de repente el dueño de la casa de empeño saca una escopeta y le da una buena. Cuando Marsellus y Butch se despiertan, Maynard, (el dueño de la tienda de empeño), y su amigo Zed, quien es igual de depravado, los atan en el sótano de la tienda. Mientras están atados, ven a un hombre vestido un traje de látex dentro de una caja de madera.

 Maynard y Zed deciden violar a Marsellus primero. Butch puede escapar, noquea al hombre de látex y está a punto de salir a la carretera cuando tiene duda de rescatar a Marsellus. Se da la vuelta, toma una katana de la casa de empeños y entra en la habitación trasera del sótano. Rebana a Maynard y le da a Marsellus suficiente tiempo para castrar a Zed con una escopeta y por último atan al hombre de látex. Marsellus dice que le perdona su deuda siempre y cuando no le cuente a nadie sobre esto y abandone la ciudad de forma inmediata y permanente. Butch salta a la moto de Zed, pasa por su chica y sale de la ciudad.

Fin

Detalles de Producción

 Director: 

• Quentin Tarantino

Actores y Actrices: 

• John Travolta
• Samuel L. Jackson
• Uma Thurman
• Bruce Willis
• Harvey Keitel
• Ving Rhames
• Rosanna Arquette
•  Tim Roth

Guionistas:

• Guionistas: Quentin Tarantino
• Guionista: Roger Avary

 

Productores:

•  Productor: Lawrence Bender
• Coproductor: Richard N. Gladestein
• Productor Ejecutivo: Danny DeVito
• Productor Ejecutivo: Michael Shamberg
• Productor Ejecutivo: Stacey Sher
• Coproductor Ejecutivo: Harvey Weinstein
• Coproductor Ejecutivo: Bob Weinstein

 

Equipo Técnico:

• Director de Fotografía: Andrzej Sekula
• Montadora: Sally Menke
• Jefe de los decorados: David Reynolds-Wasco
• Director de reparto: Ronnie Yeskel
• Director de reparto: Gary M. Zuckerbrod
• Encargada de vestuario: Betsy Heimann
• Asesora jurídica: Agnès troublé

Empresas que han participado:

• Productora: Jersey Films
• Productora: Miramax Films
• Distribuidora España: Lauren Film

Cámaras utilizadas durante el rodaje:

Detrás de cámaras: 

Crítica Personal: 

De Las 9 películas de Tarantino, la película “Pulp Fiction” a mi criterio es de las mejores películas que él ha hecho. Como dato curioso, esta película está conectada con la primera película de Tarantino “Reservoir Dogs” que tiene referencias con el personaje “The Wolf” alias Mr. White en Reservoir Dogs. .

Autor: Juan Carlos Rojas